История графитового карандаша

Раскраски 8o8.ru

Упоминание о графитовом карандаше относится к 1564 году, что соответствует открытию в Великобритании месторождения графита. В то время карандаши представляли из себя распиленные графитные стержни, которые пачкали руки и ломались. На протяжении почти двух столетий стержни обматывались тесьмой, пока Фабер разработал состав, состоящий из графитового порошка, смолы и сурьмы, который после отливки становился крепким пишущим стержнем, В конце восемнадцатого века чех И. Гартмут путем обжига графито - глиняных стержней получил стержни, близкие к современным.

Количество глины, содержащейся в смеси, определяло твердость карандаша. Древесные пеналы для карандашей предложил француз Н. Контье. Это событие положило начало открытию карандашных фабрик и производству карандашей в Европе.

В 1846 году определились 17 степеней твердости карандашей. Современные карандаши делятся на три группы: графитовые темные; копировальные; цветные. Кроме того, карандаши классифицируются по твердости, идентифицируемые буквами Т, МТ, М. Цифра, стоящая перед маркой твердости (Т)/ мягкости (М) указывает на степень твердости \ мягкости. Всего таких степеней - 15.

Характер творческой задачи определяет выбор карандаша(например для раскраски). Кроме того качество бумаги влияет на выбор. Так для гладкой бумаги годится мягкий карандаш, шероховатая бумага требует среднюю мягкость. Кроме того отечественное производство предлагает специальные карандаши, такие как "Ретушь", "Живопись", "Маркированный", "Столярный".

Не упустите все возможности с 8o8.ru:

Последние записи в Блоге:

Рисовать онлайн: почему это полезно и какие преимущества ?

В современном мире технологий интернет стал не только источником развлечений, но и мощным инструментом для образования и саморазвития. Одним из интересных направлений онлайн-творчества стало рисование на виртуальном холсте. Многие люди, как начинающие художники, так и опытные мастера, находят в этом занятии массу преимуществ и полезных возможностей.

Искусство вдохновения: Путь Художника к Творчеству

В мире, где слова могут исчезнуть, а воспоминания могут утратиться, искусство становится нашим зеркалом. Оно отражает не только наши эмоции и мысли, но и весь мир вокруг нас. Для художника искусство – это не просто процесс создания красивых картин или скульптур. Это путешествие, на котором каждая краска, каждая кисть и каждый момент являются частью большого полотна жизни.

Погружение в мир раскрасок: Искусство, Терапия и Развлечение

В суете современной жизни все чаще мы ищем способы расслабиться, выразить свои чувства и погрузиться в творческий процесс. Одним из таких замечательных способов являются раскраски, которые сочетают в себе элементы искусства, терапии и развлечения.

Техники раскрашивания: от классического подхода до творческих экспериментов

Раскрашивание – это не только занятие для развлечения, но и искусство, которое позволяет выразить свою креативность и воображение. Существует множество техник раскрашивания, начиная от классических методов до современных творческих экспериментов. Давайте рассмотрим несколько из них.

1. Акварельная живопись: красота нежных оттенков

Искусство раскрашивания для взрослых: почему раскраски становятся популярными?

Раскрашивание не остается привилегией только детей. В последние годы этот вид творчества приобрел огромную популярность среди взрослых. Почему же раскраски становятся настолько популярными среди взрослой аудитории, и какие выгоды они приносят?

Психология раскрашивания: как цвета влияют на настроение

Цвета окружают нас повсюду, и они оказывают непосредственное влияние на наше настроение и эмоциональное состояние. Это не только аксиома художников и дизайнеров, но и факт, подтвержденный множеством исследований в области психологии цвета. Интересно, какие же цвета могут оказать особенное воздействие при раскрашивании и какие эмоции они способны вызвать?

1. Синий: спокойствие и релаксация